Для поступающих на программы бакалавриата и специалитета
Программа специалитета 52.05.01 Актерское искусство
Специализация: АРТИСТ ДРАМАТИЧЕСКОГО ТЕАТРА И КИНО
Форма обучения: очная и заочная
Срок обучения:
по очной форме обучения - 4 года
по заочной форме обучения – 4 года 6 месяцев
Основа обучения: в 2024 году набор будет осуществлен на бюджетные места и платные места (по договору об оказании платных образовательных услуг) как на очную форму обучения, так и на заочную.
Методики обучения актерскому мастерству в Екатеринбургском государственном театральном институте базируются на лучших традициях русской театральной школы, основаны на творческом методе ведущих мастеров сцены и театральной педагогики.
О программе
Программа нацелена на содействие становлению профессиональной компетентности специалистов путем формирования актерских способностей, овладения практическими навыками сценического действия, работы над ролью; подготовка конкурентоспособных, высококвалифицированных и компетентных специалистов для сферы театра и кино, способных к самосовершенствованию и развитию в условиях непрерывно меняющейся жизни общества; формирование гражданских и нравственных качеств личности выпускников.
Образовательная программа Артист драматического театра и кино основана на формировании у обучающихся глубокого понимания литературного материала, способности к перевоплощению, мастерства владения голосом, жестом и мимикой, а также умения работать в ансамбле и взаимодействовать с аудиторией.
Особенности программы
Программа специалитета «Артист драматического театра и кино» сочетает в себе фундаментальное классическое гуманитарное образование и профильное обучение в области театрального искусства. Обучение артистов драматического театра и кино, обладающих умением работать в творческом коллективе, подготавливать и исполнять роли в драматических спектаклях разных жанров, а также в кино и на телевидении, владеющих основными приемами актерского мастерства и навыками общения со зрительской аудиторией.
Учебные дисциплины
- Актерское мастерство
- Вокальный ансамбль
- Грим
- Исторический этикет
- История зарубежного театра
- История зарубежной литературы
- История изобразительного искусства
- История кинематографа
- История русского театра
- История русской литературы
- Мастерство артиста драматического театра и кино
- Работа над спектаклем
- Сольное пение
- Сценическая речь
- Сценическое движение
- Танец и др.
Трудоустройство выпускников
Выпускники образовательной программы “Артист драматического театра и кино” могут работать в сфере культуры и искусств (сценическое искусство, киноискусство, творческая деятельность), в области образования (профессиональное и дополнительное образование детей и взрослых).:
- Профессиональные театра
- Киноиндустрия
- Телевидение
- Творческие проекты
- Образовательные учреждения
Программа специалитета 52.05.01 Актерское искусство
Специализация: АРТИСТ ТЕАТРА КУКОЛ
Форма обучения: очная
Срок обучения: 4 года
Основа обучения: в 2024 году набор будет осуществлен на бюджетные места и платные места (по договору об оказании платных образовательных услуг)
В Екатеринбургском театральном институте сформировалось сильнейшее отделение подготовки актеров театра кукол. Первый актерский курс набран в 1963 году в театральном училище. В 2022 году впервые набран курс режиссеров театра кукол. Выпускники кафедры театра кукол имеют 100% трудоустройство по специальности, работают в ведущих театрах кукол страны. Уральская школа кукольников широко известна в России и мире.
В Екатеринбурге находится Театр кукол, успешно работающий как в сфере зрительского сегмента, так и в рамках фестивальной и конкурсной программы. Регулярно проводится международный фестиваль театров кукол «Петрушка Великий»
О программе
Программа ориентирована на подготовку как артистов живого плана (артист драматического театра), так и артистов-кукловодов (артист театра кукол), который создает на сцене образ героя при помощи кукол, фактур, рук и других предметов.
В программе обучения будущего актера кукольного театра особое внимание уделяется пластике рук, развитию воображения, образности, координации, умению владеть различными системами кукол: планшетной, тростевой, перчаточной и др.
Артист театра кукол — это профессиональный актер, специализирующийся на создании персонажей и представлении спектаклей при помощи кукол. Он управляет куклами на сцене, придавая им жизнь и характер через свои движения, голосовые эффекты и выразительность. В работе актера кукловождения важно не только владение техникой управления куклой, но и способность создавать убедительные образы и вовлекать зрителей в историю, рассказываемую на сцене.
Особенности программы
Кукольные театральные представления - один из самых ранних видов искусства, который активно развивался в разных странах. Подобное представление невозможно представить без человека, который управляет героями. Так и возникла профессия артист театра кукол. Суть профессии артист театра кукол состоит в воссоздании образа и передаче содержания произведения зрителям при помощи кукольных персонажей.
В своей работе артист театра кукол использует разные виды кукольных персонажей: перчаточные, тростевые, марионетки. Особенность творчества состоит том, что чаще всего такой профессионал не появляется на сцене. Художественный образ в спектакле возникает из действий игрушки, ее движений и речи актера.
Учебные дисциплины
- Актерское мастерство
- Вокальный ансамбль
- Грим
- Исторический этикет
- История изобразительного искусства
- История кинематографа
- История театра кукол
- Мастерство артиста театра кукол
- Работа над спектаклем
- Сольное пение
- Сценическая речь
- Сценическое движение
- Танец
- Техника кукловождения в спектакле
- Технология театральной куклы и др.
Преподаватели/художественные руководители программы
• Антон Алексеевич НЕСТЕРЕНКО – актер-кукловод, актер театра и кино, режиссер, Лауреат премий и дипломов: Лауреат ежегодной профессиональной премии Тюменского театра кукол «Золотой ключик» нескольких сезонов в номинации «Лучшая мужская актёрская работа». Лауреат спецприза жюри фестиваля-конкурса «Золотой Конёк-2008» в номинации «Лучшая мужская роль», окончил ЕГТИ в 2006 году по программе «Актер театра кукол», в 2020 году прошел обучение по программе профессиональной переподготовки «Режиссер театра драмы» (худ.рук. Праудин А.А.).
• Надежда Гавриловна ХОЛМОГОРОВА - доцент кафедры театра кукол, Заслуженный работник культуры РФ, член Союза театральных деятелей Российской Федерации.
Трудоустройство выпускников
Артисты театра кукол могут работать в различных местах и учреждениях, включая:
- Театры кукол: Основным местом работы артистов театра кукол являются, конечно, театры кукол различных масштабов, от маленьких муниципальных до крупных профессиональных театров.
- Театральные компании и группы: Некоторые артисты театра кукол могут работать в специализированных театральных компаниях или группах, которые создают и выступают в спектаклях для различных аудиторий и событий.
- Образовательные учреждения: Артисты театра кукол могут преподавать и вести мастер-классы в театральных школах, университетах и детских центрах.
- Музеи и культурные центры: Некоторые музеи и культурные центры имеют кукольные театры или представляют выставки и мероприятия, в которых участвуют артисты театра кукол.
- Фестивали и мероприятия: Артисты театра кукол могут выступать на фестивалях и других культурных мероприятиях, как национального, так и международного уровня.
- Телевизионные и киностудии: в некоторых случаях артисты театра кукол могут работать в телевизионных и киностудиях, участвуя в создании программ, фильмов и рекламных роликов, где требуются кукольные персонажи.
- Парки развлечений и тематические парки: В парках развлечений и тематических парках могут быть созданы специальные кукольные представления или аттракционы, где работают артисты театра кукол.
- Мероприятия и корпоративные мероприятия: Артисты театра кукол могут быть приглашены для выступлений на частных мероприятиях, корпоративных вечеринках, детских праздниках и т. д.
Программа специалитета 52.05.02 Режиссура театра
Специализация: РЕЖИССЕР ДРАМЫ
Форма обучения: очная, заочная
Срок обучения:
– по очной форме: 5 лет
– по заочной форме: 5 лет и 6 месяцев
Основа обучения: в 2024 году набор будет осуществлен на бюджетные места и платные места (по договору об оказании платных образовательных услуг) – количество мест ограничено
О программе, профессии
Программа ориентирована на подготовку специалистов, осуществляющих руководство и постановку спектакля, обладающих комплексом знаний, необходимых для постановочной деятельности в области театрального искусства, программ, концертов, управления творческими проектами.
Режиссер – это руководитель творческого процесса в театре, осуществляющий постановку драматического или музыкально-драматического произведения.
Именно этот специалист отвечает за конечный результат несмотря на то, что это всегда командная работа. Основу работы режиссера составляет работа с актерами, а также творческой командой – художниками, композиторами, и другими специалистами театральной сферы.
Особое место в обучении занимают мастер-классы по режиссуре, а также работа с профессиональным художником театра, создание собственного макета спектакля. На старших курсах студенты самостоятельно готовят постановки спектаклей в профессиональном театре
Особенности программы
Обучение по программе даёт возможность преодолеть главную проблему театра как синтетического искусства – непонимание смежных профессий друг друга: актер, режиссер, художник, художник по костюмам…Поэтому обучение по данной программе – универсальное.
Учебные дисциплины (что изучают)
- Режиссура и актерское мастерство
- Работа режиссера с постановочной группой
- Мастерство режиссера драматического театра
- Работа режиссера с композитором
- Работа режиссера с художником
- Теория драмы
- История кинематографа
- Сценическое движение
- История русской и зарубежной литературы
- История русского и зарубежного театра и др.
Преподаватели программы – известные писатели, сценаристы, режиссеры, драматурги, поэты, прозаики:
• Анатолий Аркадьевич ПРАУДИН – доцент кафедры мастерства актера Екатеринбургского государственного театрального института, театральный режиссер, лауреат государственной премии РСФСР, художественный руководитель Экспериментальной сцены Санкт-Петербургского театра-фестиваля «Балтийский дом», доцент кафедры режиссуры ФГБОУ ВО «Российский государственный институт сценических искусств».
- Александр Юрьевич СЫСОЕВ – главный режиссер Серовского театра драмы
им. А.П.Чехова, актер, Лауреат Международного фестиваля современной драматургии «Коляда-plays» и Свердловского областного конкурса театральных работ и Премии "Браво!", член Союза театральных деятелей РФ, выпускник Екатеринбургского государственного театрального института по специальности «Артист драматического театра и кино» (худ.рук. Белоусов В.В.).
Трудоустройство выпускников
Выпускники образовательной программы получат навыки и опыт профессиональной деятельности в качестве режиссера-постановщика и режиссера в профессиональном театре, а также смогу реализовать себя в качестве художественных руководителей независимых театральных проектов.
Где я буду работать?
В перспективе выпускники программы способны занимать в театрах и других культурно-зрелищных организациях руководящие позиции:
- режиссер;
- главный режиссер;
- художественный руководитель;
- руководитель творческого проекта
Программа специалитета 52.05.04 Литературное творчество
Специализация: Литературный работник
Форма обучения: очная, заочная
Срок обучения:
– по очной форме: 5 лет
– по заочной форме: 5 лет и 6 месяцев
Екатеринбургский государственный театральный институт входит в число 7 федеральных театральных ВУЗов страны и является единственным театральным институтом, где дают образование по специальности Литературное творчество.
О программе
Программа ориентирована на подготовку специалистов в области литературного творчества по различным жанрам: драма, поэзия, проза.
Образовательная программа «Литературное творчество» органично сочетает прикладные, творческие, а также историко-литературные и теоретические дисциплины. Обучающиеся овладевают практическими навыками написания художественных текстов, литературными приемами, задачами художественного редактирования, профессиональным анализом литературных произведений, знакомятся с ключевыми проблемами истории и теории литературы, поэзии, драматургии, стилистики, специфическими художественными поисками современной русской и зарубежной прозы.
Особенности программы
Образовательная программа «Литературное творчество» ориентирована на подготовку специалистов широкого профиля, в первую очередь — профессиональных литературных работников (писателей, драматургов, редакторов, заведующих репертуарным и литературным отделом театров) умеющих ставить и решать художественные задачи. Студенты научатся базовым техническим литературным приемам, необходимым для сочинения авторской или жанровой литературы, приобретут знания, связанные с практической стилистикой. Кроме этого, обучающиеся научатся ориентироваться в современном литературном процессе и приобретут компетенции, необходимые для успешной деятельности в областях, связанных с литературой.
В рамках программы регулярно проходят публичные чтения, мастер-классы и открытые лекции известных деятелей театра.
Учебные дисциплины
- Литературное мастерство
- Теория драмы
- Теория прозы
- Теория стихосложения
- История и теория литературной критики
- История русской и зарубежной литературы
- История русского и зарубежного театра
- Стилистика
- Семинар по современной русской литературе
- Практическая стилистика и редактирование
Преподаватели программы – известные писатели, сценаристы, режиссеры, драматурги, поэты, прозаики:
• Николай КОЛЯДА – профессор кафедры литературного мастерства и истории театра ЕГТИ, сценарист, актер, режиссер, драматург, художественный руководитель «Коляда-театра», лауреат международной премии им. К. С. Станиславского, Заслуженный деятель искусств РФ, член Союза писателей РФ, Литературного фонда РФ, Союза театральных деятелей РФ;
• Олег БОГАЕВ – заведующий кафедрой литературного мастерства и истории театра ЕГТИ – драматург, режиссер, главный редактор журнала «Урал»;
• Юрий КАЗАРИН – профессор кафедры литературного мастерства и истории театра ЕГТИ, доктор филологических наук, российский поэт, лингвист, заведующий отделом поэзии журнала «Урал».
Трудоустройство выпускников.
- Выпускники приобретут профессиональные навыки для осуществления литературной деятельности и смогут реализоваться как авторы литературных произведений.
- Выпускники приобретут навыки литературного редактирования и смогут работать литературными редакторами.
- Выпускники приобретут навыки профессионального анализа драматургических текстов, и смогут работать в литературном и репертуарном отделе театров.
- Программа позволит выпускникам реализоваться в области литературной критики или литературоведения, ориентированного на исследование современного литературного процесса.
Где я буду работать?
- В продакшн-компаниях (сценарист сериала, фильма, компьютерных игр)
- В театре (заведующий литературной частью)
- В учреждениях культуры: культурные центры, музеи, библиотеки (руководитель проекта, администратор)
- В рекламных и креативных агентствах (копирайтер)
- Дома, за собственным компьютером (драматург, сценарист, поэт, прозаик)
БАКАЛАВРИАТ
Направление подготовки: 52.03.04 Технология художественного оформления спектакля
Квалификация «Бакалавр»; образовательная программа «Художник-технолог сцены»
Срок обучения – 4 года 6 месяцев.
Форма обучения – заочная.
Количество мест (по договорам с оплатой стоимости обучения) – 10.
Екатеринбургский государственный театральный институт впервые осуществляет набор на направление подготовки «Технология художественного оформления спектакля». До настоящего времени всего три вуза России осуществляли такую подготовку – ГИТИС (Москва), Школа-студия МХАТ (Москва), РГИСИ (Санкт-Петербург).
Ведущие преподаватели курса:
Тарас Михалевский – главный художник по свету театра «Школа драматического искусства», мастер курса «Технология художественно-светового оформления спектакля» в Школе-студии МХАТ;
Владимир Кравцев – Заслуженный деятель искусств РФ, главный художник Свердловского государственного академического театра драмы;
Александр Пареев – заместитель генерального директора Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии по постановочной работе.
Требование к уровню подготовки поступающих: наличие документа государственного образца о среднем общем образовании, или среднем профессиональном образовании, или высшем образовании.
Кто такой художник-технолог сцены?
Художник-технолог сцены воплощает творческий замысел режиссера и сценографа спектакля, творческого проекта, работает с декорациями, сценическими костюмами, светом, звуком, спецэффектами, видео.
Современный театр – это сложный технически механизм, для работы с которым требуются разносторонне подготовленные профессионалы. Поэтому художник-технолог – это универсальный специалист, объединяющий в себе компетенции дизайнера, управленца, инженера, экономиста, оформителя, знатока сценического оформления.
Что изучает будущий художник-технолог сцены?
Основная профессиональная дисциплина – «Технология художественного оформления спектакля», в рамках которой изучаются методы решения профессиональных задач: от поиска пространства по эскизу художника и адаптации решения к конкретной сценической площадке до разработки полного художественно-технологического проекта сценографии.
Обучение практикоориентированное, студенты проходят учебную, производственную и преддипломную практику в мастерских ЕГТИ, ведущих театрах, театральных художественно-производственных мастерских и театральных компаниях Екатеринбурга и других городов.
Итогом обучения должна стать художественно-технологическая разработка оформления спектакля: выполнение комплекта проектной и рабочей документации, сметно-финансовый расчёт, технологический макет, документация по прокату спектакля, визуализации сценического решения.
Где работать?
Профессия художник-технолог сцены одна из самых востребованных в области исполнительских искусств. Выпускники смогут реализовывать себя в должности художника-технолога сцены, художника-конструктора, технического директора, заведующего художественно-постановочной частью, руководителя театральных производственных мастерских в театрах разных масштабов, участвовать в создании шоу, концертов, выставок в качестве технического директора, куратора проекта, конструктора.
Как поступить?
Вступительные испытания |
|
Творческое испытание: Рисунок |
На вступительном испытании проверяется пространственное воображение, изобразительные способности, понимание и умение применить знание перспективы, композиции и техники выполнения рисунка в карандаше. Предлагается сделать карандашные зарисовки с одного или нескольких предметов и наброски в цвете. |
Профессиональное испытание: |
Предлагается сделать, используя предоставленные на экзамене материалы, черновой макет в картоне, воспроизводящий пространственное построение картины спектакля, изображенной на эскизе. |
Собеседование (устно) |
Свободная беседа с целью выявления психологических качеств, связанных с выбором творческой профессии: целеустремленность, интерес к театральному искусству, к сценографии, к изобразительным искусствам, к литературе, к общекультурным ценностям и др. Разрешается принести на экзамен самостоятельные творческие работы, которые абитуриент считает возможным показать комиссии: рисунки, живопись, изделия из дерева, металла и т.п. |
Русский язык |
Результаты ЕГЭ |
Литература |
Результаты ЕГЭ |