Информация для абитуриентов
ПРИЕМНАЯ КАМПАНИЯ 2024/2025 ЛИЧНЫЙ КАБИНЕТ АБИТУРИЕНТА Правила приема в ЕГТИ на 2024/2025 учебный год Особые права при приеме на обучение Приказы о зачислении (списки зачисленных) Прием на целевое обучение Количество мест для приема по различным условиям поступления в 2024 г. Для поступающих по квоте Россотрудничества Информация об образовательных программах по всем формам и уровням обучения Порядок прохождения вступительных испытаний для всех специальностей Расписание вступительных испытаний и консультаций Учет индивидуальных достижений поступающих Особенности проведения вступительных испытаний для лиц с ОВЗ и инвалидов Минимальные проходные баллы (2024) Презентация ЕГТИ Информация о количестве мест в общежитии для иногородних обучающихся Контакты приёмной комиссии Архив документов приёмной кампании 2022 Конкурсные списки 2024 Списки лиц, подавших документы (2024) «Горячая линия» «Интеробразование» для поступающих из Белгородской области ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ ПРИЁМ 2024

Для поступающих на программы бакалавриата и специалитета

Программа специалитета 52.05.01 Актерское искусство

Специализация: АРТИСТ ДРАМАТИЧЕСКОГО ТЕАТРА И КИНО

Форма обучения: очная и заочная

Срок обучения:

по очной форме обучения - 4 года

по заочной форме обучения – 4 года 6 месяцев

Основа обучения: в 2024 году набор будет осуществлен на бюджетные места и платные места (по договору об оказании платных образовательных услуг) как на очную форму обучения, так и на заочную.

Методики обучения актерскому мастерству в Екатеринбургском государственном театральном институте базируются на лучших традициях русской театральной школы, основаны на творческом методе ведущих мастеров сцены и театральной педагогики.

О программе

Программа нацелена на содействие становлению профессиональной компетентности специалистов путем формирования актерских способностей, овладения практическими навыками сценического действия, работы над ролью; подготовка конкурентоспособных, высококвалифицированных и компетентных специалистов для сферы театра и кино, способных к самосовершенствованию и развитию в условиях непрерывно меняющейся жизни общества; формирование гражданских и нравственных качеств личности выпускников.

Образовательная программа Артист драматического театра и кино основана на формировании у обучающихся глубокого понимания литературного материала, способности к перевоплощению, мастерства владения голосом, жестом и мимикой, а также умения работать в ансамбле и взаимодействовать с аудиторией.

Особенности программы

Программа специалитета «Артист драматического театра и кино» сочетает в себе фундаментальное классическое гуманитарное образование и профильное обучение в области театрального искусства. Обучение артистов драматического театра и кино, обладающих умением работать в творческом коллективе, подготавливать и исполнять роли в драматических спектаклях разных жанров, а также в кино и на телевидении, владеющих основными приемами актерского мастерства и навыками общения со зрительской аудиторией.

Учебные дисциплины

  • Актерское мастерство
  • Вокальный ансамбль
  • Грим
  • Исторический этикет
  • История зарубежного театра
  • История зарубежной литературы
  • История изобразительного искусства
  • История кинематографа
  • История русского театра
  • История русской литературы
  • Мастерство артиста драматического театра и кино
  • Работа над спектаклем
  • Сольное пение
  • Сценическая речь
  • Сценическое движение
  • Танец и др.

Трудоустройство выпускников

Выпускники образовательной программы “Артист драматического театра и кино” могут работать в сфере культуры и искусств (сценическое искусство, киноискусство, творческая деятельность), в области образования (профессиональное и дополнительное образование детей и взрослых).:

  • Профессиональные театра
  • Киноиндустрия
  • Телевидение
  • Творческие проекты
  • Образовательные учреждения

 

Программа специалитета 52.05.01 Актерское искусство

Специализация: АРТИСТ ТЕАТРА КУКОЛ

Форма обучения: очная

Срок обучения: 4 года

Основа обучения: в 2024 году набор будет осуществлен на бюджетные места и платные места (по договору об оказании платных образовательных услуг)

В Екатеринбургском театральном институте сформировалось сильнейшее отделение подготовки актеров театра кукол. Первый актерский курс набран в 1963 году в театральном училище. В 2022 году впервые набран курс режиссеров театра кукол. Выпускники кафедры театра кукол имеют 100% трудоустройство по специальности, работают в ведущих театрах кукол страны. Уральская школа кукольников широко известна в России и мире.

В Екатеринбурге находится Театр кукол, успешно работающий как в сфере зрительского сегмента, так и в рамках фестивальной и конкурсной программы. Регулярно проводится международный фестиваль театров кукол «Петрушка Великий»

О программе

Программа ориентирована на подготовку как артистов живого плана (артист драматического театра), так и артистов-кукловодов (артист театра кукол), который создает на сцене образ героя при помощи кукол, фактур, рук и других предметов.

В программе обучения будущего актера кукольного театра особое внимание уделяется пластике рук, развитию воображения, образности, координации, умению владеть различными системами кукол: планшетной, тростевой, перчаточной и др.

Артист театра кукол — это профессиональный актер, специализирующийся на создании персонажей и представлении спектаклей при помощи кукол. Он управляет куклами на сцене, придавая им жизнь и характер через свои движения, голосовые эффекты и выразительность. В работе актера кукловождения важно не только владение техникой управления куклой, но и способность создавать убедительные образы и вовлекать зрителей в историю, рассказываемую на сцене.

Особенности программы

Кукольные театральные представления - один из самых ранних видов искусства, который активно развивался в разных странах. Подобное представление невозможно представить без человека, который управляет героями. Так и возникла профессия артист театра кукол. Суть профессии артист театра кукол состоит в воссоздании образа и передаче содержания произведения зрителям при помощи кукольных персонажей.

В своей работе артист театра кукол использует разные виды кукольных персонажей: перчаточные, тростевые, марионетки. Особенность творчества состоит том, что чаще всего такой профессионал не появляется на сцене. Художественный образ в спектакле возникает из действий игрушки, ее движений и речи актера.

Учебные дисциплины

  • Актерское мастерство
  • Вокальный ансамбль
  • Грим
  • Исторический этикет
  • История изобразительного искусства
  • История кинематографа
  • История театра кукол
  • Мастерство артиста театра кукол
  • Работа над спектаклем
  • Сольное пение
  • Сценическая речь
  • Сценическое движение
  • Танец
  • Техника кукловождения в спектакле
  • Технология театральной куклы и др.

 

Преподаватели/художественные руководители программы

• Антон Алексеевич НЕСТЕРЕНКО – актер-кукловод, актер театра и кино, режиссер, Лауреат премий и дипломов: Лауреат ежегодной профессиональной премии Тюменского театра кукол «Золотой ключик» нескольких сезонов в номинации «Лучшая мужская актёрская работа». Лауреат спецприза жюри фестиваля-конкурса «Золотой Конёк-2008» в номинации «Лучшая мужская роль», окончил ЕГТИ в 2006 году по программе «Актер театра кукол», в 2020 году прошел обучение по программе профессиональной переподготовки «Режиссер театра драмы» (худ.рук. Праудин А.А.).

• Надежда Гавриловна ХОЛМОГОРОВА - доцент кафедры театра кукол, Заслуженный работник культуры РФ, член Союза театральных деятелей Российской Федерации.

Трудоустройство выпускников

Артисты театра кукол могут работать в различных местах и учреждениях, включая:

  • Театры кукол: Основным местом работы артистов театра кукол являются, конечно, театры кукол различных масштабов, от маленьких муниципальных до крупных профессиональных театров.
  • Театральные компании и группы: Некоторые артисты театра кукол могут работать в специализированных театральных компаниях или группах, которые создают и выступают в спектаклях для различных аудиторий и событий.
  • Образовательные учреждения: Артисты театра кукол могут преподавать и вести мастер-классы в театральных школах, университетах и детских центрах.
  • Музеи и культурные центры: Некоторые музеи и культурные центры имеют кукольные театры или представляют выставки и мероприятия, в которых участвуют артисты театра кукол.
  • Фестивали и мероприятия: Артисты театра кукол могут выступать на фестивалях и других культурных мероприятиях, как национального, так и международного уровня.
  • Телевизионные и киностудии: в некоторых случаях артисты театра кукол могут работать в телевизионных и киностудиях, участвуя в создании программ, фильмов и рекламных роликов, где требуются кукольные персонажи.
  • Парки развлечений и тематические парки: В парках развлечений и тематических парках могут быть созданы специальные кукольные представления или аттракционы, где работают артисты театра кукол.
  • Мероприятия и корпоративные мероприятия: Артисты театра кукол могут быть приглашены для выступлений на частных мероприятиях, корпоративных вечеринках, детских праздниках и т. д.

 

Программа специалитета 52.05.02 Режиссура театра

Специализация: РЕЖИССЕР ДРАМЫ

Форма обучения: очная, заочная

Срок обучения:

– по очной форме: 5 лет

– по заочной форме: 5 лет и 6 месяцев

Основа обучения: в 2024 году набор будет осуществлен на бюджетные места и платные места (по договору об оказании платных образовательных услуг) – количество мест ограничено

О программе, профессии

Программа ориентирована на подготовку специалистов, осуществляющих руководство и постановку спектакля, обладающих комплексом знаний, необходимых для постановочной деятельности в области театрального искусства, программ, концертов, управления творческими проектами.

Режиссер – это руководитель творческого процесса в театре, осуществляющий постановку драматического или музыкально-драматического произведения.

Именно этот специалист отвечает за конечный результат несмотря на то, что это всегда командная работа. Основу работы режиссера составляет работа с актерами, а также творческой командой – художниками, композиторами, и другими специалистами театральной сферы.

Особое место в обучении занимают мастер-классы по режиссуре, а также работа с профессиональным художником театра, создание собственного макета спектакля. На старших курсах студенты самостоятельно готовят постановки спектаклей в профессиональном театре

Особенности программы

Обучение по программе даёт возможность преодолеть главную проблему театра как синтетического искусства – непонимание смежных профессий друг друга: актер, режиссер, художник, художник по костюмам…Поэтому обучение по данной программе – универсальное.

Учебные дисциплины (что изучают)

  • Режиссура и актерское мастерство
  • Работа режиссера с постановочной группой
  • Мастерство режиссера драматического театра
  • Работа режиссера с композитором
  • Работа режиссера с художником
  • Теория драмы
  • История кинематографа
  • Сценическое движение
  • История русской и зарубежной литературы
  • История русского и зарубежного театра и др.

Преподаватели программы – известные писатели, сценаристы, режиссеры, драматурги, поэты, прозаики:

Анатолий Аркадьевич ПРАУДИН – доцент кафедры мастерства актера Екатеринбургского государственного театрального института, театральный режиссер, лауреат государственной премии РСФСР, художественный руководитель Экспериментальной сцены Санкт-Петербургского театра-фестиваля «Балтийский дом», доцент кафедры режиссуры ФГБОУ ВО «Российский государственный институт сценических искусств».

  • Александр Юрьевич СЫСОЕВ – главный режиссер Серовского театра драмы
    им. А.П.Чехова, актер, Лауреат Международного фестиваля современной драматургии «Коляда-plays» и Свердловского областного конкурса театральных работ и Премии "Браво!", член Союза театральных деятелей РФ, выпускник Екатеринбургского государственного театрального института по специальности «Артист драматического театра и кино» (худ.рук. Белоусов В.В.).

Трудоустройство выпускников

Выпускники образовательной программы получат навыки и опыт профессиональной деятельности в качестве режиссера-постановщика и режиссера в профессиональном театре, а также смогу реализовать себя в качестве художественных руководителей независимых театральных проектов.

Где я буду работать?

В перспективе выпускники программы способны занимать в театрах и других культурно-зрелищных организациях руководящие позиции:

  • режиссер;
  • главный режиссер;
  • художественный руководитель;
  • руководитель творческого проекта

 

Программа специалитета 52.05.04 Литературное творчество

Специализация: Литературный работник

Форма обучения: очная, заочная

Срок обучения:

– по очной форме: 5 лет

– по заочной форме: 5 лет и 6 месяцев

Екатеринбургский государственный театральный институт входит в число 7 федеральных театральных ВУЗов страны и является единственным театральным институтом, где дают образование по специальности Литературное творчество.

О программе

Программа ориентирована на подготовку специалистов в области литературного творчества по различным жанрам: драма, поэзия, проза.

Образовательная программа «Литературное творчество» органично сочетает прикладные, творческие, а также историко-литературные и теоретические дисциплины. Обучающиеся овладевают практическими навыками написания художественных текстов, литературными приемами, задачами художественного редактирования, профессиональным анализом литературных произведений, знакомятся с ключевыми проблемами истории и теории литературы, поэзии, драматургии, стилистики, специфическими художественными поисками современной русской и зарубежной прозы.

Особенности программы

Образовательная программа «Литературное творчество» ориентирована на подготовку специалистов широкого профиля, в первую очередь — профессиональных литературных работников (писателей, драматургов, редакторов, заведующих репертуарным и литературным отделом театров) умеющих ставить и решать художественные задачи. Студенты научатся базовым техническим литературным приемам, необходимым для сочинения авторской или жанровой литературы, приобретут знания, связанные с практической стилистикой. Кроме этого, обучающиеся научатся ориентироваться в современном литературном процессе и приобретут компетенции, необходимые для успешной деятельности в областях, связанных с литературой.

В рамках программы регулярно проходят публичные чтения, мастер-классы и открытые лекции известных деятелей театра.

Учебные дисциплины

  • Литературное мастерство
  • Теория драмы
  • Теория прозы
  • Теория стихосложения
  • История и теория литературной критики
  • История русской и зарубежной литературы
  • История русского и зарубежного театра
  • Стилистика
  • Семинар по современной русской литературе
  • Практическая стилистика и редактирование

Преподаватели программы – известные писатели, сценаристы, режиссеры, драматурги, поэты, прозаики:

• Николай КОЛЯДА – профессор кафедры литературного мастерства и истории театра ЕГТИ, сценарист, актер, режиссер, драматург, художественный руководитель «Коляда-театра», лауреат международной премии им. К. С. Станиславского, Заслуженный деятель искусств РФ, член Союза писателей РФ, Литературного фонда РФ, Союза театральных деятелей РФ;

• Олег БОГАЕВ – заведующий кафедрой литературного мастерства и истории театра ЕГТИ – драматург, режиссер, главный редактор журнала «Урал»;

• Юрий КАЗАРИН – профессор кафедры литературного мастерства и истории театра ЕГТИ, доктор филологических наук, российский поэт, лингвист, заведующий отделом поэзии журнала «Урал».

Трудоустройство выпускников.

  • Выпускники приобретут профессиональные навыки для осуществления литературной деятельности и смогут реализоваться как авторы литературных произведений.
  • Выпускники приобретут навыки литературного редактирования и смогут работать литературными редакторами.
  • Выпускники приобретут навыки профессионального анализа драматургических текстов, и смогут работать в литературном и репертуарном отделе театров.
  • Программа позволит выпускникам реализоваться в области литературной критики или литературоведения, ориентированного на исследование современного литературного процесса.

Где я буду работать?

  • В продакшн-компаниях (сценарист сериала, фильма, компьютерных игр)
  • В театре (заведующий литературной частью)
  • В учреждениях культуры: культурные центры, музеи, библиотеки (руководитель проекта, администратор)
  • В рекламных и креативных агентствах (копирайтер)
  • Дома, за собственным компьютером (драматург, сценарист, поэт, прозаик)

 

БАКАЛАВРИАТ

Направление подготовки: 52.03.04 Технология художественного оформления спектакля

Квалификация «Бакалавр»; образовательная программа «Художник-технолог сцены»

Срок обучения – 4 года 6 месяцев.

Форма обучения – заочная.

Количество мест (по договорам с оплатой стоимости обучения) – 10.

 

Екатеринбургский государственный театральный институт впервые осуществляет набор на направление подготовки «Технология художественного оформления спектакля». До настоящего времени всего три вуза России осуществляли такую подготовку – ГИТИС (Москва), Школа-студия МХАТ (Москва), РГИСИ (Санкт-Петербург).

 

Ведущие преподаватели курса:

Тарас Михалевский – главный художник по свету театра «Школа драматического искусства», мастер курса «Технология художественно-светового оформления спектакля» в Школе-студии МХАТ;

Владимир Кравцев – Заслуженный деятель искусств РФ, главный художник Свердловского государственного академического театра драмы;

Александр Пареев – заместитель генерального директора Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии по постановочной работе.

 

Требование к уровню подготовки поступающих: наличие документа государственного образца о среднем общем образовании, или среднем профессиональном образовании, или высшем образовании.

 

Кто такой художник-технолог сцены?

Художник-технолог сцены воплощает творческий замысел режиссера и сценографа спектакля, творческого проекта, работает с декорациями, сценическими костюмами, светом, звуком, спецэффектами, видео.

Современный театр – это сложный технически механизм, для работы с которым требуются разносторонне подготовленные профессионалы. Поэтому художник-технолог – это универсальный специалист, объединяющий в себе компетенции дизайнера, управленца, инженера, экономиста, оформителя, знатока сценического оформления.

 

Что изучает будущий художник-технолог сцены?

Основная профессиональная дисциплина – «Технология художественного оформления спектакля», в рамках которой изучаются методы решения профессиональных задач: от поиска пространства по эскизу художника и адаптации решения к конкретной сценической площадке до разработки полного художественно-технологического проекта сценографии.

Обучение практикоориентированное, студенты проходят учебную, производственную и преддипломную практику в мастерских ЕГТИ, ведущих театрах, театральных художественно-производственных мастерских и театральных компаниях Екатеринбурга и других городов.

Итогом обучения должна стать художественно-технологическая разработка оформления спектакля: выполнение комплекта проектной и рабочей документации, сметно-финансовый расчёт, технологический макет, документация по прокату спектакля, визуализации сценического решения.

 

 

Где работать?

Профессия художник-технолог сцены одна из самых востребованных в области исполнительских искусств. Выпускники смогут реализовывать себя в должности художника-технолога сцены, художника-конструктора, технического директора, заведующего художественно-постановочной частью, руководителя театральных производственных мастерских в театрах разных масштабов, участвовать в создании шоу, концертов, выставок в качестве технического директора, куратора проекта, конструктора.

 

Как поступить?

Вступительные испытания

Творческое испытание:

Рисунок

На вступительном испытании проверяется пространственное воображение, изобразительные способности, понимание и умение применить знание перспективы, композиции и техники выполнения рисунка в карандаше. Предлагается сделать карандашные зарисовки с одного или нескольких предметов и наброски в цвете.

Профессиональное испытание:
 

Художественное конструирование сценического пространства

Предлагается сделать, используя предоставленные на экзамене материалы, черновой макет в картоне, воспроизводящий пространственное построение картины спектакля, изображенной на эскизе.

Собеседование (устно)

Свободная беседа с целью выявления психологических качеств, связанных с выбором творческой профессии: целеустремленность, интерес к театральному искусству, к сценографии, к изобразительным искусствам, к литературе, к общекультурным ценностям и др. Разрешается принести на экзамен самостоятельные творческие работы, которые абитуриент считает возможным показать комиссии: рисунки, живопись, изделия из дерева, металла и т.п.

Русский язык

Результаты ЕГЭ

Литература

Результаты ЕГЭ

Наш сайт использует cookie (аналитические данные о действиях Пользователя на сайте) для улучшения функционирования сайта и проведения статистических исследований. Продолжая пользоваться сайтом, Вы соглашаетесь с условиями обработки файлов cookie Вашего браузера и с Политикой обработки персональных данных. Вы всегда можете отключить файлы cookie в настройках Вашего браузера
Согласен